Jean Saucier Class
Jean Saucier
Directeur de l’École de Clown et Comédie Zani & Enseignant
En savoir plus Jean Saucier
Fort de ses 43 ans d’expérience, Jean Saucier fait renaître l’École de Clown et Comédie. Il se produit depuis l’âge de 11 ans. Diplômé de l’École nationale de cirque en 1986, il commence sa carrière professionnelle avec le Cirque du Soleil à l’âge de 18 ans en 1985. Jean étudie avec passion l’art du clown et du cirque avec différents professeurs depuis 1978. Jean crée ses propres spectacles de clowns qu’il tourne dans le monde. Il dirige sa propre agence de cirque corporatif pendant plus d’une décennie à Montréal. En 2021, le dévouement de Jean pour l’art clownesque le pousse à faire revivre l’École de Clown et Comédie, créée par Francine Côté et active de 2002 à 2018. En ce moment, Francine Côté forme Jean à sa méthodologie d’enseignement du clown théâtral. Jean est le nouveau directeur de l’École de Clown et Comédie et, avec son équipe d’artistes professionnels, il sera là pour soutenir tous ceux qui s’intéressent à l’art du clown afin que cette noble profession poursuive son évolution.
Les cours de Jean Saucier
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
Ce stage offre aux participants la possibilité de s'initier à la Commedia dell'arte, un art théâtral d'origine italienne qui, selon de nombreux spécialistes, est à l'origine de ce que nous appelons aujourd'hui le théâtre professionnel.
Initiation au clown s’adresse à toute personne qui a un intérêt pour le jeu clownesque et qui souhaite s’initier à la méthode Francine Côté, mais qui a peu ou pas de formation ni d’expérience professionnelle en théâtre, encirque ou en danse.
«On ne crée pas son clown…on le laisse simplement venir. Ensuite, on l’accepte avec affection et on le partage avec les autres. Un travail de simplicité, sincérité, vulnérabilité et plaisir de jeu.» – Francine Côté
Conçu pour les acteurs, danseurs et artistes de scène, cet atelier explore le mouvement lent, la transformation et la présence scénique à travers une approche épurée et sensorielle de l’expression physique. Une invitation à affiner la conscience corporelle, le rythme et l’écoute de l’espace dans une performance silencieuse et incarnée.
Ce stage vous permettra de mettre en pratique les 5 points du clown développés par Francine Côté (simplicité, honnêteté de jeu, joie, ouverture et légèreté) dans un contexte de création spontanée.
«Les bouffons du roi faisaient rire la cour tout en crachant les vérités de cette époque» -Francine Côté
Plongez au cœur de l’art clownesque, explorez les multiples facettes du jeu comique et développez une présence scénique unique : voilà l’essence de notre programme à temps plein.
Le masque neutre invite à explorer et à élargir les potentialités du langage corporel. Pendant ce stage de deux jours, les participant.e.s seront appelé.e.s à utiliser le mouvement juste afin de rendre lisible les différents rythmes du cœur.
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
« L’art clownesque n’est pas une série de gags. Le gag n’est que la ponctuation à la fin d’une phrase comique. C’est plutôt la phrase elle-même qui est comique et qui contient la force du rire. » - James Keylon
Ce stage est une opportunité pour les participants d’obtenir une introduction au langage du corps, en utilisant des exercices inspirés de Moshe Feldenkrais et Jacques Lecoq.
Ce stage s’adresse à des artistes en bonne forme physique désirant découvrir le slapstick moderne, un humour physique se déroulant dans un contexte conflictuel comique.
Ce stage vous permettra de mettre en pratique les 5 points du clown développés par Francine Côté (simplicité, honnêteté de jeu, joie, ouverture et légèreté) dans un contexte de création spontanée.
«Les bouffons du roi faisaient rire la cour tout en crachant les vérités de cette époque» -Francine Côté
« En art clownesque, la vraie générosité de l’acteur est d’offrir le jeu à son partenaire lorsqu’on est dans le succès. » - Francine Côté
Les Quatre Duos Classiques créés par Pedro Fabião, avec son soutien et guidance sera enseigné par Jean Saucier
Le masque neutre invite à explorer et à élargir les potentialités du langage corporel. Pendant ce stage de deux jours, les participant.e.s seront appelé.e.s à utiliser le mouvement juste afin de rendre lisible les différents rythmes du cœur.
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
Ce stage s’adresse à des artistes en bonne forme physique désirant découvrir le slapstick moderne, un humour physique se déroulant dans un contexte conflictuel comique.
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
Ce stage vous permettra de mettre en pratique les 5 points du clown développés par Francine Côté (simplicité, honnêteté de jeu, joie, ouverture et légèreté) dans un contexte de création spontanée.
Ce stage offre aux participants la possibilité de s'initier à la Commedia dell'arte, un art théâtral d'origine italienne qui, selon de nombreux spécialistes, est à l'origine de ce que nous appelons aujourd'hui le théâtre professionnel.
« En art clownesque, les problèmes et les difficultés sont souvent le début du succès. » - Francine Côté
Quand il s’agit de clown thérapeutique, l’art clownesque est adapté aux conditions spécifiques et aux besoins particuliers des personnes en milieu hospitalier, en réadaptation ou en soins palliatifs.
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
"En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu." - James Keylon et Francine Côté
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
Conçu pour les acteurs, danseurs et artistes de scène, cet atelier explore le mouvement lent, la transformation et la présence scénique à travers une approche épurée et sensorielle de l’expression physique. Une invitation à affiner la conscience corporelle, le rythme et l’écoute de l’espace dans une performance silencieuse et incarnée.
« En art clownesque, l’artiste découvre son propre sens de l’humour en développant différentes structures de comédie. Cela se traduit sur scène par les gags, les situations comiques et/ou la dynamique des relations qu’il entretient avec ses partenaires de jeu. » - James Keylon et Francine Côté
Initiation au clown s’adresse à toute personne qui a un intérêt pour le jeu clownesque et qui souhaite s’initier à la méthode Francine Côté, mais qui a peu ou pas de formation ni d’expérience professionnelle en théâtre, encirque ou en danse.
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